ajouter au panier
Comment les structures éducatives envisagent de s’adapter à l’évolution des pratiques artistiques.
La formation des artistes a changé au cours du temps, parallèlement à l’évolution des pratiques artistiques. Le modèle académique a notamment évolué pour prendre en compte la diversité des parcours, selon un régime « vocationnel ». Ces dernières années, l’évolution de la création, ainsi que les pressions exercées par les tutelles des écoles d’art font apparaître d’autres modèles où l’artiste est tour à tour considéré comme un professionnel, un entrepreneur, voire un chercheur dont l’activité conduit à concevoir d’autres schémas éducatifs.
ajouter au panier
Ce numéro témoigne de l’engouement actuel pour la recherche-création. Il aborde un ensemble de productions artistiques issues de différents domaines disciplinaires, dont le point commun est d’articuler théories et pratiques.
Le mouvement de globalisation de l’art contemporain affecte les pratiques des artistes et la vie des institutions. Il s’agit, à partir de quelques exemples clés, de montrer ce processus et l’état actuel de la question.
Comment le théâtre peut-il répondre politiquement à la crise climatique ? Cet ouvrage présente diverses réponses et réfléchit sur des impacts possibles du théâtre.
Les dernières années ont vu se multiplier les recherches sur l’art moderne et contemporain inspirées par les méthodes de la sociologie ou de l’histoire sociale de l’art. Mais cette orientation est encore loin d’être courante, dans une discipline, l’histoire de l’art, qui a une longue tradition de défiance vis à-vis des sciences sociales.
Nous suivre
Un site de l'université Paris 8
